.nu

לימודים ומאמרים מבית הספר תיכון
לימודי חיפוש

מוסיקה - פסנתר

נושא: מוסיקה
| עוד

מוסיקה

מוסיקה לייפות את העולם שלנו ושמחה מיליוני אנשים. זהו אחד מצורות האמנות ובידור הגדולות ביותר. זוהי צורה של ביטוי אמנותי, רגשי ותרבותי.

מאז שינה 1916, מילת המוזיקה קיימת בשפה השבדית. זה בא מהמוזיקה הלטינית אשר בתורו נגזרת מmousik היווני. המילה היוונית מתייחסת חזרה לאלה מוסא נחשב להגן שירה, מוסיקה, אמנות ומדע.

מוסיקה היא מגוון רחב של גוונים מעולים של גובה וצליל שונים למשך פרק זמן מסוים, בדרך כלל בשילוב עם הפסקות קטנות. היו שאלות על מה שניתן לכנות מוסיקה, וזה השתנה פעמים רבות, אבל הגיע למסקנה שזה קול מאורגן שיכול להיקרא מוסיקה.

צורות שונות של מוסיקה

אתה יכול ליצור מוסיקה בשירה ו / או נגינה. זה יכול להיעשות על ידי אדם או אנשים. מוסיקה במכשירים שנקראו מוסיקה ומוסיקה אינסטרומנטלית עם רק שיר שנקרא 'מקהלה. גם אתה יכול לחלוק את המוזיקה לקבוצות שונות שהמכשיר הוא שיחק למשל, רביעיית מיתרים (צ'לו, שני כינורות ויולה), להקת רוק (תופים, גיטרה בס, סינתיסייזר ושירה) וסולו (בדרך כלל גיטרה ושירה).

חיסכון מוסיקה

חוץ מזה ביצוע מוסיקה לקהל, אתה יכול לאחסן או להפיץ אותו ברדיו, בקבצי הנתונים רשומות או.

הדיסקים ויניל, עשויים מפלסטיק ויניל החליפו את "עוגיות אבן" המבוגרות ושבירות יותר והייתה פריצת הדרך שלו בשנת 1950. 1990 לא יותר התחרותי של CD (קומפקט הדיסק). עכשיו תקליטורים אפילו מתיישנים ומוחלפים על ידי MP3 ו- iPod של של שיכול לשחק קבצי אודיו דיגיטליים.

מוסיקליות

מיומנות מוזיקלית ניתן לחלק:
• טכנולוגיה
• Utryckningen
• פרשנות
• אוזן
• קצב Sense

יש לי כמה היכולת לתפוס מוסיקה עם הבנה כזו שהם יכולים לתאר אז את מה שהם שמעו. זה נקרא אוזן או לפעמים "אוזן מוזיקלית". יש שמיעה אבסולוטית, ומגרש יחסית. המגרש יחסית הוא די נפוץ ואילו המגרש מוחלט מתרחש במספר קטן (כ 1 ב10,000). על ידי gehöret הצלחנו להעביר את המוזיקה.

זה נפוץ כי ילדים רבים ללמוד יסודות מוסיקה של הוריהם. בבתי הספר של היום היא המוזיקה נושא החובה. לאחר מכן כוללים ללמוד לשיר יחד, קצת על איך לשחק כמה מכשירים, ההיסטוריה של מוסיקה, מוסיקה, וכו '
בנוסף, צעירים רבים בבעלות שיעורי מוסיקה במוסיקה או אמנות. בתיכון, יש גם כיווני מוסיקה מיוחדים.

מוזיקאים

הם אלה שחיים רק על מוסיקה, אבל רוב המוזיקאים מקצועיים צריכים לשלב את זה עם דרך אחרת אחד לפחות לפרנס את עצמם. הנפוץ ביותר הוא שזה עובד כמורה למוסיקה. ישנם מספר מוסדות פרטיים וציבוריים שיכול לספק מוסיקאי תעסוקה קבועה: כנסיות, אולמות קונצרטים, בתי אופרה, תיאטראות ואוניברסיטאות. כמוסיקאי, אתה יכול להתמקד בשירה, מכשירים מיוחדים, הלחנה או עבודה חינוכית.

כלי נגינה

כלי נגינה בדרך כלל מחולקים למשפחות הבאות:
• כלי הקשה מכשירים: תופים, קסילופון, מרימבה, טימפני, וכו '
• כלי נשיפה: קלרינט, אבוב, בסון, טרומבון, חצוצרה, קרן יער, טובא וחלילים. קבוצה זו כוללת גם את האיבר ואקורדיון.
• כלי מיתר: פסנתר, נבל, גיטרה, לאוטה, בנג'ו, כינור, כינור, צ'לו, קונטרבס, בס, וכו '
• מכשירים אלקטרוניים כגון סינטיסייזר

פסנתר

סיפור
בכמעט 300 מאות שנים בפסנתר היה הכלי העיקרי לנגנים ומלחינים. מילת הפסנתר הוא מפסנתר איטליה מעוז והצד חזק, מה שאומר חלש וחזק. באיטליה, הם אומרים הוא עדיין "פסנתר", אבל בשוודיה הוא כעת רק את הטופס הקצר יותר.

הפסנתר פותח מצ'מבלו הוא כלי מקלדת. צ'מבלו היה מכשיר שהיה בטרקלינים גדולים או במקומות ציבוריים שבו לא היה איבר. זה היה פופולרי ביותר בשנת 1600 -1,750. אחד לפרוט על המיתרים כדי לקבל צליל דומה לאוטה.

צֶ'מבָּלוֹ

בשנת 1709 הבונה הפסנתר האיטלקי בונה צ'מבלו Bartolomeo כריסטופורי הראשון (פסנתר כלי הקשה), שבו פטישים מכוסים עור פגעו במחרוזת. זה יכול להשפיע על המגרש הוא על ידי להכות מפתח קשה שונים, משהו שלא יכול להיות בצ'מבלו. אתה יכול גם לשחק רך או קשה. לכן הוא נקרא המכשיר של gravicembalo צד חזק של דואר פסנתר col מה שאומר שכ צ'מבלו עם טון גם חזק וגם חלש שלו.

פסנתרים אלה היו אור ולא לתת כל כך הרבה רעש, אבל 1770s ראה את הפיתוח של מנגנון חדש שבו הפטישים פגעו בחוטים הרבה יותר חזקים והוא הפך יותר קול.

במחצית הראשונה של שנתי ה -1700 כמעט ולא משתמש בפסנתר ככלי סולו. במקום זאת, הייתה לו תפקיד יותר נלווה בתזמורת. אבל המצב של המוזיקה מקלדת הועלה על ידי מלחינים ופסנתרנים השיג עבודה נהדרת עם רק פסנתר. העניין של אמני פסנתר לשימוש פרטי המריא בתחילת 1800. לפני הגרמופון הגיע זה היה מכשיר שחלק היה בסלון שלהם. האנשים התאספו לאחר מכן סביב הפסנתר לרגע שיר ביחד. ב -150 השנים האחרונות, הפסנתר היה אחד heminstrumenten הפופולרי ביותר.

צלילים והערות

המקלדת מחולקת לקלידים לבנים ושחורים. השחורים מחולקים לקבוצות של שתיים ושלושה וביניהם הלבנים. על פסנתר רגיל, יש 88 מקשים. המערכת המערבית הטון נמחקה מזן שבעה גוונים, B, C, D, E, F וג 'ההערה "B" נקראת גם "H". זה נקרא אוקטבה. מילת אוקטבה מגיעה מOctava הלטיני שפירושו "שמיני" כי יש שמונה תווים באוקטבה, C לג
כדי למצוא את "D" הטון למדתי מזמור: "בין כפול למצא D". ניתן למצוא כלומר בין שני מפתחות שחורים טון גזע "D". משם זה אז קל מאוד להבין איפה הערות אחרות.

הערות משמשות כדי לרשום הערות. המטרה שלו היא להיות מסוגל לשמור על שיר ואחד שישחק צריך לא שמע את הקטע לפני להבין. סימון הוא קבוצה של הבדים. איפה אתה מסמן מאז צלילים עם עיגולים, או על קו או בפער בין שני הקווים. יכולים כל אחד חלול מולא החוגים או החוצה ולהסתובב עם גזע פתק ודגלים אחד או יותר. זה זה שקובע את הערך של השטר קצבי, כלומר כמה זמן זה צריך להתפוגג.

אוקטבה

מפתחות
פסנתר בדרך כלל יש 52 לבנים ו -36 קלידים שחורים, או רק מעל 7 אוקטבות.
בעבר, הפך את מפתחות הפסנתר של שנהב החומר הקשה, הלבן שהגיעו מבעלי החיים לרעות. זה הוביל לפילים מתו החוצה בגלל ציידים. אז בשנת 1989 הם אסרו כל הסחר בשנהב.

סוגים שונים של פסנתרים

פסנתר הוא שם כולל לכל כלי הנגינה עם מקלדות (פסנתר, אורגן, וכו 'צ'מבלו ופסנתרים חשמליים). זה גם קשור למילה "אקורדיון" (אקורדיון).

צֶ'מבָּלוֹ

ראה לעיל בטקסט הקודם.

אגף

פסנתר כנף מגיע מהמילה הגרמנית אגף "אגף". ההבדל בין הפסנתר והפסנתר הוא פסנתר עומד מחרוזות עד (אנכי) ופסנתר כנף הוא החלק התחתון (אופקי). למרות המכניקה של אגף היא למטה וזה הופך את הפטיש בקלות ליפול אחורי של משקל משלה והמתקן עשוי להיות טון יותר רגיש וlättnyanserad. האגף הוא גם מאוד tonstarkare ויש יותר קול, שכן יש תהודה גדולה. לכן, לבחור ולא פסנתר כנף כמכשיר קונצרט. פסנתר מודרני גדול בדרך כלל יש 88 מקשים (7 ו1/3 אוקטבות) ושוקל 300-600 קילוגרם. Steinway ו'בקשטייך הם דוגמאות לכנפיים מפורסמות.

פסנתר נבל

נקרא גם מזמור חיובי. הוא נבנה עם מערוך כמו זו שנמצאה בתיבת נגינה שמתחברת לרולר משפיע מספר שמיכת המועדונים שקבעו את הטון על חוט. עם כננת יכול לסובב את התוף ודוחף אותו הצידה כדי להיות מסוגל לנגן מנגינות שונות. זה באותה הטכנולוגיה כמו בפסנתר רחוב שאתה בנה אותו לצורות השונות של שולחנות. זה נקרא גם נבל Småland משום שרובם מיוצרים בNässja וNäshult במהלך 1880 עד המפעל נשרף בשינה 1929. בשימוש על ידי בתי ספר והכנסיות אם אחד את עצמו לא יכול היה לנגן בפסנתר. נעלם בשנת 1920 כאשר שחקן השיא הגיע.

סינתיסייזר

נפוץ שם הוא רואי. סינטיסייזר הוא מכשיר באמצעות סינתזת הקול האנלוגית או דיגיטלית הוא מסוגל ליצור מגוון רחב של צלילים. הוא משמש לעתים קרובות לחקות את מכשיר אקוסטי, או צלילים אחרים, אלא גם מספק את היכולת ליצור צלילים חדשים לגמרי. זה נעשה שימוש נרחב ביצירת מוסיקה אלקטרונית ויש לו מקלדת מסורתית. חלק מיצרני סינתיסייזר המפורסמים כוללים: ימאהה, רולנד וCasio.

פסנתר נייל

המכונה גם "שירה ופסנתר", והוא סוג של פסנתר שבו במקום פטישים מרופדים מותקן סיכת מתכת. הם היו נפוצים במסבאות בארה"ב על "תקופת המערב הפרוע של זמן." הפסנתר יקבל צליל רוטט מיוחד.

צ'מבלו ובתול

Spinetten ובתולת אלן היה נפוץ ב1500s 1600s ו. הם enmanualiga מכשיר מקלדת שבמקלדת ממוקמת בצד הארוך של תיבת התהודה. לשניהם יש את אותו קול כמו ייצור צ'מבלו.

צֶ'מבָּלוֹ

פסנתר המיכני

אפשר לקרוא לזה מבשר על Jukebox כי זה היה פסנתר לשחק עצמי. זה היה בשימוש כבדרן בבתי קפה, פאבים, מקומות בילוי והיה מטבע שבו אתה צריך לשלם כדי להאזין ל
מנגינה. כמו כן, שימש כתפאורה בסרטים המערביים. פסנתר השחקן הראשון עם ערוץ נתוני נייר הגיע בשנת 1895 בדטרויט.

פסנתר חשמלי

Elpianot הראשון יוצרו בשנתי ה -1930. כאשר אתה לוחץ על מקש, שתפעיל את פטיש אשר בתורו פוגע במוט שתנודות מומרות לאות חשמלי. לאחר האות החשמלית היא נלקחה על ידי מגבר, אז מעובד לקול דובר. בדיוק כמו בגיטרה חשמלית, אתה יכול לשנות את הצליל על ידי השפעות שונות כמו הד, אפקטי סטריאו גורפים, חדר שונה נשמע, וכו 'היצרנים המפורסמים ביותר היום הם: ימאהה, פנדר וHohner.

כיצד פסנתר?

מיתרי פסנתר ממוקמים על מסגרת ברזל צפופות בזוגות או בקבוצות. כאשר אתה לוחץ על מקש פסנתר נע יותר מנופים בתוך המכשיר. שחקן שנקרא עושה הרגיש פטיש מכוסה הוא פגע נגד המחרוזת והמחרוזת מתחילה לרטוט. המחרוזות עשויות מחוט מתכת. מיתרי הבס הארוכים ועבים נותן צלילים נמוכים. הערות קצרות ודקים הנתינה גבוהה. כאשר המיתר רוטט, את האוויר ברטט אוהד והצליל מוגבר על ידי תיבת הקול. כאשר תשחרר את המפתח, מנחת יורדת את המפתח ואת המחרוזת תפסיק רוטטת והצליל הוא "מת". מכונת כתיבה כוללת בנייה דומה שבמנופים שונים מרים typarmar אשר לאחר מכן פוגע בסרט. רוב הפסנתרים שתי דוושות. השמאל נקרא דוושת מנחת ונותן את המוזיקה צליל חלש. הזכות להיקרא דוושת פורט ומאפשרת הגוונים ימשיכו להישמע גם כאשר אתה משחרר את המפתח, למנחת כאשר הרימו כל הזמן. על פסנתרי החלק, בעיקר פסנתרי כנף, יש גם דוושה שלישית באמצע. זה מדגיש רק את הבריכות למחרוזות פשוט לפרוט ומספק צליל מורחב.
1. 6. אספני מפתח
2. Hävled 7. עַמעֶמֶת
3. שחקנים 8. מחרוזת
4. Hammarnöt 9. Dämmarlyftarstång
5. פטישים

1. תהודת 5. מכניקה
2. שלב 6. Stämnagler
3. מקלדת טרבל מיתרי 7..
4. בס 8

כוונון פסנתר

לא משנה כמה פעמים אתה משחק, או מה איכות מכשיר צריך לתבוע אותו לפחות פעם אחת בכל שנה כדי לשמור על יציבות. האם זה לא לעתים קרובות כל כך הוא הופך להיות מהיר יותר ממנגינה. הסיבה שזה עלול להיות מתוך מנגינה בשל שני דברים. אחת סיבות לכך היא שלעתים קרובות מכה כל כך קשה נגד המחרוזות ואז הם יכולים להיות מופעלים מתפקידו הראוי לו. אחרת, זה יכול להיות בגלל האקלים והסביבה. כאשר עושה פסנתר, להפוך את הברגים שנקרא המסמרים ווקאלי. אלה יושבים על היומן הקולי שעשוי מעץ אשור המחלקה הראשון. כוונון המניה סוף הסוף דבוק למסגרת של הפסנתר שבו המיתרים נמתחים. על ידי הפיכת ברגים אלה במצבים שונים כדי לקבל גוונים שונים. העיקרון הוא אותו הדבר כמו גיטרה אבל הרבה יותר מתקדם.
להכשיר כמקלט פסנתר נדרש 4 שנות לימוד במכללה.
SPTF הינה עמותה לטכנאי פסנתר שקיים כבר 75 שנים ויש לו כ 110 חברים.

כמה הנחיות פשוטות טיפול וטיפים לפסנתר:

• פסנתר בעיקר בנוי חומר חי ומשגשגים באקלים מקורה יציב עם טמפרטורה ולחות קבועות. למקם אותו ולכן לא מתחת לחלון, מעל לרדיאטור או באור שמש ישיר כמו זה ישפיע העץ. להגדיר אותו בסמוך לקיר חיצוני יאבד מרחק הוא 10 סנטימטרים לפסנתר.
• הפסנתר צריך להיות מכוון לפחות אחת לשנה.
• חשוב להסתכל על המכניקה כפי שהוא מושפע מאקלים וללבוש ואז עושה צליל שמתדרדר.
• לא צריך לשאוב ניקוי בתוך הפסנתר בלי לשאול במקום מישהו עזרה ידע. עם זאת, אתה יכול למחוק את המפתחות עם מטלית לחה.
• אם יש לך פסנתר, אחד צריך להיות זהיר עם גזיר גיליון עם מהדק נייר, הסיכון הוא גדול, כי זה נופל במכניקה ולהיתקע שם. זה יכול להוביל לטון הופך להיות די שקט.

9

ראיון עם בית ספר לאמנויות

לNemback היה בעבר מורה בבית הספר למוזיקה בNybro. שאלתי כמה שאלות אליו כדי לברר קצת יותר!

של 600 מאה הסטודנטים הלומדים בבית הספר לאומנויות משחק 500 חתיכות (כ -80%) של מכשיר. זה מוכיח עד כמה פופולרי רצון הוא ללמוד לנגן. התלמידים בגילי 7-19 שנים, אבל יש גם מספר קטן של לומדי מבוגרים. המכשיר הנפוץ ביותר הוא ללא ספק הגיטרה, גיטרה אקוסטית והן חשמלית. ואז מגיע פסנתר / מקלדת ולאחר מכן כלי הקשה ושירה. בתשובה לשאלה אם הוא מאמין שזה חשוב שילדים לומדים לשחק, הוא עונה, כמובן כן! הסיבות לכך הן שזה תחביב מהנה שיש לך את השימוש בחיים, תרגול התיאום שלהם וריכוז, שמחה ואחווה עם חובבי מוסיקה אחרים על ידי דוגמא להרכיב להקה או להיות בתזמורת. יש להיות מורה בבית הספר לאמנויות שני יתרונות וחסרונות. זה כיף עם מגוון רחב של העבודה, לעבוד עם אנשים שונים כל כך הרבה. בנוסף, במהלך המופע, רוב המורים במכשיר אחד או יותר. עם זאת, זה פחות כיף כאשר יש לי תלמידי שיעורים קצרים ובקושי יש לך זמן להתחיל לפני זה זמן לבא להיכנס. זה לא כל כך מוערך על ידי המורים כאשר תלמידים רבים אינטרסים אחרים, בנוסף להימורים ואין לי זמן להתאמן שיעורי הבית שלהם. אחרת לשגשג שני תלמידים ומורים בבית הספר לאמנויות.

סיפור קטן 

הילדה הקטנה ישבה בבית ומתאמנת במלוא המרץ בפסנתר שלו כאשר מצלצל בפעמון.
- יום טוב, את זה הוא מקלט הפסנתר.
- אבל אנחנו לא הזמנו שום כוונון פסנתר.
- לא, אבל זה הפך את השכנים.

10

מילות ומחשבות של

מאז שהייתי ממש קטן, יש לי שר וניגן. תמיד אהבתי מוסיקה. שרתי במשך שנים בניהול הכנסייה ולאחר מכן התחלתי לשחק עם מנצח המקהלה שלי בפסנתר. חשבתי שזה היה כיף ולמדתי הרבה. למרבה הצער נאלצתי להפסיק בגלל תחביבים אחרים. למרות שהפסקתי לקחת שיעורים, אני משחק עכשיו לעתים קרובות בבית. כשאתה חוזר הביתה מיום לחוץ בבית הספר ועייף זה נחמד לשבת ליד הפסנתר או עם גיטרה ופשוט לשחק. זה מאוד מרגיע, נעים ויש לך זמן להירגע לפני ההתמודדות עם שיעורי בית ועבודות אחרות. כשאני יושב באוטובוס או במקום אחר, מחכה, אני בדרך כלל מקשיב לכדי Mp3 לנתק את כל מה שסביבי.

אנחנו תמיד נשמע סביבנו: רשרוש, לצפצף, הולם, לדבר, נשימה ...
זה אף פעם לא ממש שקט. רק בחדר בלי אוויר, זה יכול להיות ממש שקט. האם חשב על כמה נחמד הוא כאשר זה באמת שקט? אתה הופך להיות כל כך רגוע.

מוסיקה חשובה בהגדרות שונות כדי ליצור מצבי רוח שונות. דוגמא לכך היא בחנויות. באקס. חנויות בגדים תמיד מוסיקה שמחה ופרג. אתה שומע את השיר האהוב עליך, סביר להניח שאתה מרגיש: זו עסקה טובה והסוודר זה נראה טוב, תקנה לי! ברשתות מזון מהירות הם בדרך כלל מוסיקה מהירה שגורמת לחץ קל לך באוכל שלך, ואילו במסעדה משובחת היא מוסיקה רגועה ונעימה שרוצה אותך לשבת שם ולאכול הרבה אוכל. עוד דוגמא טובה היא בסרטים. כמעט תמיד אתה יכול לשמוע מראש שבקרוב יהיה שום דבר מפחיד, כי מוסיקה הופכת מוזרה ואז זה הופך להיות יותר מדי מפחיד.

כאשר אתה מקשיב למוסיקה או לנגן בכלי, לא שיש לך מצפון רע, כי אתה פוגע טבע והסביבה. מכשירי פולטים של לא סתם גזים רעילים המגבירים את אפקט החממה וכדומה. עם זאת, זה יכול להזיק לך אם אתה מקשיב באוזניות בעוצמת קול גבוהה או בדיסקוטק עם מוסיקה רועשת. למרבה הצער, זה מוביל לעתים קרובות לשמיעת נזק כטינטון או אובדן שמיעה.

זה לא משנה אם אתה ילדה או ילד, צעירה או זקנה, חובבים או מקצוענית, רוק כבד או אוהד פופ, ליש מוסיקה לכולם. יש כל כך הרבה סגנונות שונים של מוסיקה: פופ, רגאיי, פאנק, רוק, קלאסי, פופ ...
אני בעצמי אומניבור שמקשיב לביותר. עם זאת, אני מעדיף קצת מוסיקה תלוי איך אני מרגישה.

אני מאמין שהשימוש וצורך במוזיקה תמיד יהיה בעתיד כי יש לו משמעות רבה בחיינו, ויש בעולם כולו. זה גורם לאנשים שמחים ולייפות חיי היומיום. האם יש משהו שאני באמת לא הייתי רוצה לחיות בלי, זה המוזיקה.
שרה וולברג

based on 16 ratings מוסיקה - פסנתר, 3.3 מתוך 5 מבוססים על 16 דירוגים
| עוד
Music דרג - פסנתר


פרויקטים בבית ספר קשורים
להלן פרויקטי ספר להתמודדות מוסיקה - פסנתר או קשורה בדרך כלשהי עם מוסיקה - פסנתר.

תגובה אחת ל "מוסיקה - פסנתר"

  1. Amilia ב -4 במאי, 2010 בשעה 07:13 #

    יש לי מידע טוב! תודה! אבל משהו לא בסדר בטקסט, אבל זה לא עושה כל כך הרבה !! ;)

מוסיקה הערה - פסנתר

|