. Sekarang

Sekolah dan esei dari sekolah menengah
Cari projek sekolah

Sejarah muzik: Claudio Monteverdi

Subject: Biografi , Muzik
| lebih

Claudio Monteverdi hidup semasa yang lewat Renaissance dan Baroque awal. Beliau dilahirkan OGOS 15, 1567 di Cremona, Itali, dan meninggal dunia November 29, 1643 di Venice. Dia dilihat sebagai salah satu komposer Baroque, tetapi berkata ia adalah dia yang mencipta opera.
Walaupun sebagai Monteverdi berusia 15 tahun itu memberi tiga motets. Kemudian beliau menerbitkan sebuah madrigalbok dan canzonette koleksi. Selepas itu dia menulis sebuah buku dengan lima madrigals.
1589 dia pergi ke Milan untuk mendapatkan pekerjaan, tetapi dia tidak menjumpai apa-apa. Beliau menulis buku lain madrigals, yang mereka percaya Farouk kedudukan sebagai pemain rentetan dan penyanyi Duke Mantua. Beliau menulis madrigalbok ketiga dan menjadi salah satu komposer terkemuka.
Claudio Monteverdi berkahwin dan mendapat tiga orang anak. Apabila beliau berumur tiga puluh tahun, beliau menjadi konduktor Mantua. Beliau kini penggubah terkemuka, dan menulis muzik banyak, bagi Bekas. intermezzi dan balet. Selepas 11 tahun sejak buku terakhir beliau menerbitkan keempat dan dalam tempoh dua tahun buku kelima beliau madrigals.
Kelima telah banyak dikritik kerana mempunyai Mesyuarat b c, yang merupakan satu keputusan yang sangat berani. Mereka mempunyai pendapat yang sangat berbeza tentang apa yang membentuk cincin yang baik kepadanya. Tetapi selepas buku ini memberikan Giulio Cesare keluar SCHERZI musicali, membuat orang lebih yakin bahawa Claudio Monteverdi adalah betul dan melihat kerja-kerja Claudio Monteverdi dalam cara yang berbeza dan beliau dilihat sebagai seorang pemimpin dalam muzik.
Tetapi masih terdapat orang yang tidak pernah suka muzik beliau. Claudio Verdi dikecualikan daripada pelajaran mereka untuk komposer muda sebagai selewat-lewatnya tahun 1800-an.
Pada 1607 adalah tahun apabila Orfeo buat pertama kali bermain. Orfeo adalah opera Claudio Monteverdi yang adalah untuk mempengaruhi muzik sangat. Ia adalah opera yang sentiasa yang pertama. Pasti, terdapat lain-lain kepingan sama muzik tetapi campuran Orfeo Claudio Monteverdi.
Beliau menerima gelaran bapa opera dan walaupun dia menulis banyak madrigals halus dan sangat berharga kepada gaya baru muzik gereja, ia akan sentiasa menjadi opera, beliau paling terkenal kerana.
Opera kedua beliau adalah salah satu daripada kerja-kerja Baroque yang paling terkenal. Ia dinamakan Arianna. Arianna dan Il ballo delle tidak bersyukur telah ditulis apabila isteri Monteverdi menjadi sakit dan enam bulan selepas itu Arianna telah diterbitkan beliau meninggal dunia.
Monteverdi menjadi sangat tertekan sejak bertahun-tahun berikut dan cuba untuk mendapatkan dari kerja dalam Mantua. Mahkamah dalam Mantua sentiasa mahu lebih banyak muzik, tetapi dia tidak mendapat banyak wang untuk itu. Monteverdi bergelut yang sangat keras dan menaiki akhir tidak sama sekali lagi.
Beliau terus bekerja dan menulis koleksi muzik suci yang ditujukan kepada Paus Paul V. Beliau pergi ke Venice dan Rom dengan harapan untuk mencari seseorang yang mahu sewa. Claudio tidak berjaya untuk mencari pekerjaan dan beliau adalah konduktor di Mantua sehingga dia pernah dibuang kerja pada tahun 1612 oleh Duke baru.
Beliau tanpa pekerjaan sehingga dia telah ditawarkan untuk menjadi konduktor dan penyanyi dalam sebuah gereja kecil di Venice. Di sana, beliau bekerja dalam tempoh 35 tahun baki hidupnya. Ada beliau akan, antara lain, untuk menyusun semula koir, untuk mengupah orang baru yang diperlukan, dan sewa orang yang boleh menulis muzik sebagai ganti dirinya sendiri pada hari cuti kebangsaan. Di sana, beliau menjadi sangat popular dan banyak komposer lain, termasuk Heinrich Schütz datang dan melawat Claudio untuk belajar dari beliau.
Malah apabila dia menulis muzik gereja, beliau menjadi terkenal kerana gaya sendiri apabila dia memecahkan setiap andvände tradisi banyak yang kelima berkurang, yang memberikan muzik bunyi yang sangat unik.
Dalam Mantua telah pula menerima satu lagi duke baru yang suka muzik Monteverdi, dan mengarahkan muzik sampingan dari dia. Antara lain, balet yang juga dalam madrigalbok 7. Terdapat juga beberapa duet dengan abc-sue.
Beberapa tahun kemudian, Monteverdi menulis satu opera utama yang dipanggil La kepura-puraan pazza Licori. Beliau juga menulis beberapa muzik bagi intermezzi untuk perkahwinan duke dan juga diterbitkan koleksi SCHERZI musicali. Kira-kira apabila beliau ditahbiskan imam juga.
Sepanjang lima tahun lalu Claudio Monteverdi menulis muzik banyak. Beliau menulis madrigalbok 8 yang mengandungi beberapa kerja-kerja dari semasa beliau dalam Mantua. Selepas itu, beliau turut menulis opera penuh panjang bagi teater di Venice, yang baru sahaja dibuka. Mereka Le Nozze d'Enea con Laviniaa, Il Ritorno d'Ulisse dalam Patria dan L'incoronazione di Poppea dan balet yang dikenali sebagai La Vittoria d'Amore. Claudio Monteverdi meninggal dunia pada tahun 1643 dan telah dikebumikan di Gereja Frari, dalam Venedig.Claudio Monteverdi menulis muzik dalam pelbagai gaya muzik. Beliau menulis music gereja, tetapi juga Mariavespern, pesta muzik, pujian, sekurang-kurangnya empat opera, koleksi sajak pendek tentang cinta untuk koir, 25 SCHERZI dan 10 canzonetter.

L'incoronazione di Poppea
Peranan utama:
Ottone - Baritone
Poppea - Mezzo-soprano
Maharaja Nerone - Tenor atau Mezzo-soprano
Arnalta, Poppea jururawat - Tenor
Maharani Ottavia - Mezzo-soprano
Seneca - Bass
Drusilla - Soprano

Claudio Monteverdi menulis opera Orfeo, Arianna dan L'incoronazione di Poppea. L'incoronazione di Poppea opera lepas Monteverdi, dan ia menunjukkan kematangan beliau dalam perbandingan dengan karya-karya yang lain.
L'incoronazione di Poppea tidak Pertabalan Poppea dan semua kira-kira apabila Poppea menjadi Maharani Rom. Opera bermula dengan Ottone datang ke rumah Poppaea dan bertemu dengan sana oleh pengawal Norones dan pergi terdesak jauh. Poppea kekasihnya telah meninggalkan dia untuk Maharaja yang Nerone Nerone dan telah meninggalkan isteri Ottavia pertama dalam Poppea.
Nerone menjanjikan Poppea bahawa dia telah menjadi maharani. Seneca, yang merupakan guru Nerones cuba untuk memujuk Nerone bahawa adalah salah dan Poppea bahawa hanya mencari kuasa, dan bahawa dia tidak lagi mencintai dia. Nerone menjadi berasid dan memberikan pesanan Seneca untuk membunuh diri. Seneca mengambil bunuh diri dan Nerone gembira tentang kematian dan kecantikan Poppaea.
Ottavia memberitahu Ottone pembunuhan Poppaea. Beliau pakaian sendiri, dengan batu Drusilla bahawa dia telah meminjam, untuk pergi dan membunuh Poppea. Kasih-Nya bahawa dia masih mempunyai untuknya berhenti dari membunuh dia. Drusilla yang cuba untuk melindungi Ottone, mengaku dan ditangkap untuk perlawanan ini. Ottone yang mendengar itu pergi ke Nerone dan bercakap benar. Nerone membunuh tiada satu, tetapi mereka dilarang daripada negara ini. Nerone juga menghukum Ottavia kerana dia adalah di belakangnya dan kini bahawa dia memberus Nerone memutuskan untuk membuat Poppea untuk pengantin perempuannya. Tawaran Nerone takhta Poppea. Poppea dinobatkan itu maharani.

Karya itu adalah dari Arianna Lasciatemi morire, kira-kira yang 1608 Masa yang Monteverdi sangat tertekan kerana dia tidak berpuas hati dalam pekerjaan isterinya baru-baru ini meninggal dunia. Ramai yang percaya bahawa ia tergolong di kalangan mereka sepuluh terbaik semua madrigals. Tanpa bahawa saya memahami satu perkataan yang mereka katakan anda masih boleh merasakan kesedihan sebenar yang datang melalui nota. Apa yang saya tahu jika teks bahawa dia menulis "Oh, saya akan menjadi antara yang mati." Pelbagai bahagian muat dengan baik bersama-sama dan ia adalah sejenis pertindihan di seluruh lagu. Ia datang dalam buku sajak pendek tentang cinta 5. Adalah juga banyak lyrics sedih lain.

Lagu L'incoronazione di Poppea Monteverdi tertumpu menjelang akhir hidupnya. Ia bermula sedih sedikit, tetapi masih jauh dari kesedihan yang terasa di Lasciatemi morire tetapi tiba-tiba berubah gaya agak sedikit ke dalam lagu dan kemudian bertukar-tukar antara-halvsorgsna dua sedikit dan kepingan gembira. Ia adalah hampir sama di seluruh lagu, sehingga ia menjadi satu syif. Yang mereka lakukan supaya anda tidak tayar terlalu mudah di atasnya.

Perbezaan di antara kedua-dua ini mungkin perasaan sedih dan panggilan sedikit lebih bermunculan di Lasciatemi moirie. Ia mungkin bahawa andvände barok mana-mana continuo dikenali. Mungkin andvänds dalam kedua-duanya, tetapi saya fikir bunyi keluar lebih dalam Lasciatemi moirire. Pada hari-hari ada piano tidak, jadi anda andvände instrumen lain seperti. piano kuno, organ, gitar, seruling, kecapi, dan lain-lain yang anda lakukan chords. Itu adalah apa yang dipanggil continuo penyanyi bas. Saya suka cara beliau mengarang tidak berubah bahawa banyak.

Perkataan barok cara dalam banyak bahasa, sesuatu yang buruk. Baroque adalah reaksi terhadap Renaissance era awal. Baroque sangat besar, dan anda mahu untuk membina bangunan besar. Kontras sangat penting, kerana rumah itu di mana mereka mahu mendapatkan bayang-bayang yang dilihat terhadap fasad sering putih atau cerah.
Zaman Baroque bermula dengan Perang Tiga Puluh Tahun yang berlaku di Jerman dan Eropah Tengah. Ia memberi kesan kepada kuasa yang paling utama seperti Jerman, Perancis dan Itali. Itali berjuang banyak untuk seketika, dan saya rasa semua orang di negara ini telah terjejas dalam beberapa cara. Itali adalah Katolik, dan itu adalah agama perang. Konflik antara Protestan dan Katolik yang datang dari pembaharuan Barat pandangan agama adalah kuat dan perang adalah lebih kurang selama tiga puluh tahun, dengan itu nama.

Seni dan muzik

Lukisan ini adalah lukisan klasik era Baroque. Saya suka kelihatan gembira dalam apa jua cara. Orang yang pergi ke syurga, tetapi menakutkan bahawa mereka terapung di udara nipis. Selepas beberapa ketika seseorang mula berfikir bahawa ia kelihatan lebih sedih. Ia juga kelihatan seolah-olah seluruh bumbung tidak syurga tetapi ada yang gelap. Terdapat malaikat di papan, yang saya andaikan adalah simbol bagi mereka untuk membawa mereka ke syurga. Saya melihat imej sebagai gambar yang cukup gembira, tetapi masih sangat kuat dan pemikiran memprovokasi. Saya tidak sepenuhnya pasti bahawa segalanya adalah biru. Ia kelihatan seperti sesuatu yang lain di tengah-tengah.
Ia kelihatan berada di bumbung gereja atau sebuah bangunan yang sama. Ia adalah sangat agama pada hari-hari. Mereka semua agama kemudian.
Jika kita membandingkan muzik Claudio Monteverdi ini dengan lembaga, saya fikir persamaan adalah perasaan sedih dan mungkin mengganggu lembaga, tetapi boleh saya mendapati tiada persamaan yang jelas. Muzik Claudio Monteverdi tidak seperti lukisan terutama tipikal gaya Baroque. Walaupun ia adalah dia yang telah mencipta beberapa Baroque, beliau mempunyai gaya yang sangat istimewa.
Perbezaan dengan muzik dan lukisan, saya rasa yang paling akan tiba di papan mempunyai ciri-ciri yang sangat lembut. Awan gebu, banyak warna dan lukisan itu penuh dengan kehidupan. Muzik Monteverdi adalah lebih khusus dan ketat. Muzik adalah kursus penuh dengan kehidupan, ia tidak membosankan, tetapi tidak pada semua dengan cara yang sama. Muzik tidak begitu gembira meriah. Ia adalah lebih kuat dan mengejutkan.

based on 3 ratings Sejarah muzik: Claudio Monteverdi, 1.3 out of 5 berdasarkan penilaian 3
| lebih
Kadar Sejarah Muzik: Claudio Monteverdi


Sekolah berkaitan
Berikut adalah kerja sekolah adalah semua tentang Sejarah Muzik: Claudio Monteverdi, atau dalam apa-apa cara yang berkaitan dengan Sejarah Muzik: Claudio Monteverdi.

One Response to "Sejarah Muzik: Claudio Monteverdi"

  1. John pada 14 April, 2008 di 09:05 #

    Terima kasih, menggunakan info dari hasil kerja anda kepada saya sendiri :) Baik bertulis!

Mengulas mengenai Sejarah Muzik: Claudio Monteverdi

« | "